VIDEOGAME GAME DESIGN & DEVELOPMENT
Il percorso triennale in "Videogame - Game Design & Development" e? strutturato per accompagnare lo studente da
una formazione trasversale e completa fino a una fase di specializzazione progettuale avanzata. Il triennio si sviluppa secondo una progressione chiara:
Primo e Secondo Anno – Fondamenti e Consolidamento
I primi due anni forniscono una preparazione ampia e multidisciplinare. Lo studente acquisisce competenze solide in game design, game art, narrativa interattiva, programmazione e utilizzo dei principali engine. L’obiettivo e? costruire una base tecnica e progettuale completa, permettendo di comprendere l’intera pipeline produttiva e sviluppare una visione sistemica del medium videoludico.
In questa fase si lavora su esercitazioni, prototipi e progetti progressivi, sviluppando sia competenze individuali sia capacita? di collaborazione.
Terzo Anno – Progettazione Avanzata e Specializzazione
Il terzo anno rappresenta il momento di maturita? del percorso. L’attenzione si sposta dalla formazione generale alla progettazione strutturata e alla definizione del proprio profilo professionale.
Gli studenti sviluppano progetti complessi — prototipi avanzati, vertical slice e demo complete — simulando le dinamiche di uno studio di sviluppo.
In questa fase avviene la specializzazione, con un focus piu? marcato sull’area scelta (design, art, gameplay, technical, ecc.), consolidando competenze operative spendibili immediatamente nel settore.
L’intero percorso integra strumenti professionali, tecnologie real-time e workflow aggiornati, inclusa l’integrazione dell’intelligenza artificiale nei processi creativi e produttivi.
OBIETTIVI FORMATIVI:
Al termine del triennio, lo studente non avra? semplicemente acquisito competenze tecniche, ma avra? interiorizzato un vero e proprio metodo di lavoro professionale. Sara? in grado di concepire un videogioco partendo da un’idea iniziale, sviluppandola in modo strutturato fino alla realizzazione di un prototipo giocabile. Sapra? progettare e bilanciare sistemi di gameplay anche complessi, comprendendo come meccaniche, dinamiche e feedback dialoghino tra loro per generare un’esperienza solida e coerente. Avra? maturato competenze nella creazione di asset 2D e 3D funzionali alla produzione, con un approccio orientato alle reali esigenze di pipeline. Utilizzera? strumenti come Unreal Engine e Unity non solo a livello operativo, ma con una logica produttiva, comprendendo flussi di lavoro, ottimizzazione e integrazione tra reparti. Sara? inoltre capace di strutturare esperienze narrative interattive, progettando mondi, personaggi e architetture narrative coerenti con il gameplay. Sapra? integrare l’intelligenza artificiale nei workflow creativi, utilizzandola come strumento strategico a supporto della progettazione, della produzione e della prototipazione. Un elemento centrale del percorso e? la dimensione collaborativa: lo studente imparera? a operare all’interno di team organizzati secondo dinamiche professionali, sviluppando competenze di comunicazione, coordinamento e gestione delle responsabilita?. Al termine del percorso, sara? in grado di presentare i propri progetti sotto forma di vertical slice o demo strutturata, pronta per essere inserita in un portfolio e proposta in contesti industriali.
Il modello didattico e? pensato per formare non semplici esecutori tecnici, ma professionisti consapevoli dell’intero processo produttivo, capaci di comprendere la filiera dell’industria videoludica globale e di inserirsi al suo interno con competenza, visione e autonomia.
Guida rapida per orientarsi nel game design & development
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Programma di studi per il corso di
Corso di Videogame - Game design & Development
- PRIMO ANNO – FONDAMENTI DEL VIDEOGAME Il primo anno è dedicato alla costruzione delle basi culturali, tecniche e progettuali del videogioco. Lo studente acquisisce una visione completa del medium, comprendendone linguaggio, strutture e processi produttivi. Vengono introdotti i principi di game design, le logiche dei sistemi interattivi, le basi della modellazione 2D/3D, della narrativa e della programmazione. L’obiettivo non è la specializzazione immediata, ma la comprensione trasversale dell’intera pipeline: • meccaniche e dinamiche di gioco • principi di level design • fondamenti di modellazione e asset creation • basi di gameplay scripting • introduzione agli engine real-time Durante l’anno si sviluppano i primi prototipi semplici, focalizzati sull’apprendimento strutturato dei processi. Il focus è costruire competenza tecnica e consapevolezza progettuale.
- SECONDO ANNO – CONSOLIDAMENTO E PRODUZIONE Il secondo anno è orientato alla produzione strutturata. Le competenze acquisite vengono approfondite e applicate a progetti più complessi, con una maggiore attenzione alla qualità, all’ottimizzazione e alla coerenza sistemica. Gli studenti iniziano a lavorare in team simulando dinamiche produttive reali. Si entra nel merito di: • progettazione avanzata delle meccaniche • level design orientato al player flow • sviluppo di ambienti e personaggi completi • implementazione gameplay tramite sistemi visuali e codice • UI/UX per videogame • utilizzo professionale di Unreal Engine e Unity L’obiettivo del secondo anno è trasformare la competenza tecnica in capacità produttiva. I progetti realizzati sono prototipi funzionali e vertical slice preliminari che dimostrano solidità progettuale.
- TERZO ANNO – SPECIALIZZAZIONE E PROGETTO FINALE Il terzo anno rappresenta la fase di maturità professionale. Dopo due anni di formazione trasversale, lo studente definisce il proprio orientamento (Game Design, Game Art, Gameplay, Technical, ecc.) e lavora in modo focalizzato sulla propria area di specializzazione. Il percorso è interamente orientato alla progettazione avanzata e alla simulazione di uno studio di sviluppo: • produzione di una demo giocabile rifinita • pipeline organizzata per milestone • gestione del progetto e lavoro in team strutturato • integrazione di AI tools nei workflow professionali L’obiettivo è arrivare alla fine del triennio con un progetto solido, presentabile a publisher, fiere di settore o come portfolio professionale. In questa fase lo studente non è più in formazione generale, ma opera come un professionista in fase di inserimento nell’industria.
Videogame - Game design & Development
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